笙（Shō）是什么样的乐器？了解雅乐中使用的基础知识
笙（Shō）是日本宫廷音乐雅乐（Gagaku）中使用的管乐器之一，能够演奏和音，拥有独特的音响特征。
笙与筚篥（Hichiriki）、龙笛（Ryūteki）并列为外来系管乐器之一，是了解雅乐合奏时不可或缺的存在。
对第一次接触日本传统音乐的游客来说，笙的音色也是进入雅乐世界的入门之选。
在日本传统音乐中的定位
雅乐除了日本古来的歌舞（国风歌舞）之外，还包括以从中国大陆传来的唐乐（Tōgaku）、朝鲜半岛系的高丽乐（Komagaku）等外来音乐为基础发展而来的乐舞。
笙是其中使用的外来管乐器之一，自奈良时代起便在日本宫廷文化中代代相传。
如今，宫内厅式部职乐部仍守护着这一传统，在被列为日本重要无形文化财及联合国教科文组织人类非物质文化遗产的雅乐中演奏。
笙的音色与作用是什么？以和音支撑合奏的管乐器
笙最大的特征在于，能够在雅乐的管弦（Kangen）合奏中演奏和音。
筚篥和龙笛担任旋律，而笙则同时吹响多根竹管构成和音，在包裹旋律的同时带来厚度与广阔感。
这种和音演奏被称为"合竹（Aitake）"，通常由5至6个音叠加而成。
被称为如光芒洒落般音色的原因
笙的音色自古以来被比喻为"自天而降的光"或"天之声"。
它并非强势前置，而是整合现场的空气，柔和地包裹整体的共鸣，因此即使第一次聆听也会留下深刻印象。
笙的合竹承担着包裹整个合奏音色的作用。
笙的形状与构造｜被比喻为凤凰的美丽乐器
笙是一种管乐器，由被称为"匏（Hō）"的碗状底座、在其上呈圆形插入的17根细长竹管组成，通过吹口吸气或吐气来发声。
17根竹管中有15根的下部装有金属制的簧片（Shita，即簧），通过使簧片振动产生独特的清澈音色。
其形态被比作栖息敛翅的凤凰（Hōō），因此也被称为"凤笙（Hōshō）"，外形之美也是一大魅力。
吸气呼气都能发声的自由簧乐器
笙采用自由簧构造，无论吹气还是吸气都能发出同一音高的声音，这是其显著特征。
因此换气时音色不易中断，能够长时间保持连绵不绝的回响。
这一特征正契合雅乐悠远的时间感，以及仿佛飘荡在空间中的音色印象。
演奏前加热乐器的独特做法
笙容易受湿气影响，因此演奏时往往需要一边保养乐器、一边调整音色。
在演奏会上看到演奏者将笙靠近火焰的场景，那是在进行乐器的调整。
第一次聆听笙时的看点与听点
欣赏笙的诀窍是不要只追逐旋律，而是将耳朵转向音色的叠加。
特别是在筚篥有力的旋律和龙笛延伸的高音背后，若能意识到笙正如调整空气般鸣响，对雅乐的听觉感受会发生很大变化。
与筚篥、龙笛合奏的"三管"魅力
笙、筚篥、龙笛被称为雅乐的主要管乐器"三管（Sankan）"。
龙笛装饰旋律，筚篥负责有力的主旋律，笙则用和音包裹整体——意识到这种分工，即使短时间的鉴赏也能看清雅乐的结构。
旅行中若有机会聆听演奏，请不仅关注一件乐器，而是倾听三件管乐器的不同之处。
旅行中欣赏笙的方式｜演奏会与体验攻略
笙是可以在雅乐演奏会、传统艺能公演、神社寺庙的祭礼、博物馆的乐器展览等场合邂逅的乐器。
宫内厅自昭和31年（1956年）起，每年春秋两季在皇居内的乐部举办雅乐公开演奏会，春季面向文化团体，秋季面向一般观众，各公开3天。
此外，宫内厅式部职乐部每年还会在全国各地举办约2次地方公演，并在国立剧场进行约1次公演。
神社寺庙有时也会举办雅乐的奉纳演奏，可以配合旅行日程寻找。
举办日期和报名方式因主办方而异，事先确认会更安心。
参观前需确认的事项｜门票、交通、礼仪
前往演奏会或展览前，建议确认举办日期、报名方式、是否需要门票、能否拍摄、入场规则。
宫内厅乐部的秋季公开演奏通常采取事先申请、抽签录取的方式，旅行日程确定后请尽早确认。
在会场中，演奏期间避免私语和拍摄，静心聆听音色是基本的礼仪。
事先查询是否支持多语言以及前往会场的交通方式，初次前往也能安心鉴赏。
雅乐鉴赏推荐的季节与时长参考
雅乐公开演奏会多在春天或秋天举办，也有配合神社的例大祭进行奉纳的情况。
演奏会的长度因活动而异，既有短时间即可享受的，也有可以细细鉴赏的公演。
旅行中想稍微接触一下雅乐的游客，可以选择博物馆或文化设施中带有解说的短时间演奏，轻松地享受鉴赏之乐。
总结｜从笙的声音走进日本雅乐的世界
笙是雅乐代表性的管乐器之一，凭借17根竹管和和音为整个合奏带来宽广的音响。
了解它被比作凤凰的形态之美、吸气吐气都能延续的气息、以及被称为"天之声"的清澈音色之后，雅乐会变得格外亲近。
若在日本旅行中有机会接触雅乐，不妨先去寻找笙的声音。
那种看似不起眼却决定整个场面印象的回响，将成为感受日本传统音乐深度的入口。
