¿Qué es el kadō? El arte floral japonés que expresa el corazón a través de las flores
El kadō (también conocido como ikebana) es una cultura tradicional japonesa que combina flores, ramas, hojas, recipientes y espacios vacíos para crear composiciones, y se dice que tiene más de 550 años de historia.
No se trata únicamente de decorar con flores de manera bonita, sino de expresar en un mismo espacio la forma de la naturaleza, el paso de las estaciones y el corazón de quien las dispone.
En Japón también se le llama frecuentemente ikebana (arreglo floral japonés) y, además de ser un adorno floral para contemplar, se aprecia como una experiencia que enseña cortesía, concentración y la manera de relacionarse con la naturaleza.
Sus orígenes están vinculados a las ofrendas florales budistas (kuge), y se cuenta que durante el periodo Muromachi, Ikenobō Senkei, monje del Rokkaku-dō en Kioto (Kyoto), ganó fama por sus arreglos florales, consolidándose así como una cultura propiamente japonesa.
Para los viajeros que visitan Japón, el kadō es una de las experiencias culturales que permite percibir en silencio la sensibilidad estética japonesa.
Diferencias entre el ikebana japonés y los arreglos florales occidentales
Al ver el kadō por primera vez, puede que te parezca similar a los arreglos florales occidentales habituales.
Ambos utilizan flores, pero en el kadō el objetivo no es únicamente colocar muchas flores para que el conjunto resulte vistoso.
Mientras que el arreglo floral occidental se describe como una estética de la suma, que llena el espacio con flores, el ikebana se considera una estética de la resta, que selecciona los materiales florales y aprovecha el espacio.
La inclinación de las ramas, la orientación de las flores, la superposición de las hojas, la relación con el recipiente e incluso el espacio vacío sin nada colocado se consideran parte de una misma expresión.
El espacio vacío también forma parte de la obra
En el kadō, el espacio sin flores también tiene significado.
Gracias al vacío, la forma de las flores y las ramas resalta más, y el espectador puede imaginar con más facilidad la estación y el paisaje.
Esta belleza de no mostrarlo todo es una perspectiva esencial para entender la cultura japonesa.
También las herramientas son diferentes
En el ikebana se utiliza un soporte metálico con púas llamado kenzan (base con agujas), que permite ajustar con precisión el ángulo de flores y ramas.
A diferencia de la espuma absorbente (oasis) habitual en los arreglos occidentales, el kenzan aprovecha el flujo del agua y expresa el movimiento natural de las plantas.
Principales escuelas de kadō y sus características
Se dice que existen muchas escuelas de kadō, pero las más conocidas son Ikenobō, Sōgetsu y Ohara.
Ikenobō
Tiene su sede en el Rokkaku-dō (Shiun-zan Chōhō-ji) de Kioto y se considera el origen del ikebana.
Mantiene tres estilos: rikka (flores erguidas), shōka (flores vivas) y jiyūka (flores libres).
Ohara
A finales del siglo XIX, Ohara Unshin creó un nuevo estilo llamado moribana (flores dispuestas en recipientes bajos con agua), abriendo el camino al ikebana moderno.
Sōgetsu
Fundada en 1927 por Teshigahara Sōfū, esta escuela promueve la creación libre y respeta la individualidad de cada autor.
El sentido de las estaciones y la mirada a la naturaleza en el kadō
El atractivo del kadō es que permite sentir la naturaleza de cerca a través de las flores y plantas de cada estación.
En primavera se utilizan flores suaves como el sakura o la colza; en verano, hojas verdes y vegetación fresca que evoca el agua; en otoño, ramas con hojas rojas (kōyō) y frutos (mimono); y en invierno, ramas serenas como el pino o la kantsubaki (camelia de invierno).
No obstante, los materiales florales empleados varían según la escuela, el aula o el tema de la obra.
Por ello, al participar en una experiencia o ver una exposición, no te fijes solo en qué flores se usan, sino también en por qué se eligió esa planta para esa estación; así disfrutarás más a fondo.
Modales básicos para una experiencia de kadō
Si participas por primera vez en una experiencia de kadō, es importante escuchar las explicaciones en silencio y tratar con cuidado las herramientas y los materiales florales.
Las flores y ramas se manejan como materiales naturales vivos, así que no las rompas con brusquedad ni te las lleves sin permiso.
Las tijeras (hanabasami, tijeras para flores) y el kenzan tienen filos y puntas afiladas, así que es importante manejarlos con seguridad siguiendo las indicaciones del profesor.
Consulta antes de tomar fotos
En las aulas y exposiciones, la posibilidad de tomar fotografías varía según el lugar.
Como además de las obras pueden aparecer otros participantes o el profesor, lo más seguro es consultar con antelación si quieres tomar fotos.
Ropa cómoda y discreta
Durante la experiencia de kadō puede que te sientes para trabajar y manipules materiales florales.
No es necesario llevar ropa especial, pero se agradece evitar mangas demasiado anchas y perfumes fuertes por consideración a quienes te rodean.
Para quienes no se sientan cómodos con la postura seiza, algunas aulas ofrecen planes con sillas y mesas, así que conviene confirmarlo al reservar.
Cómo disfrutar de las obras de kadō
Cuando contemples una obra de kadō, no la mires solo de frente: aléjate un poco y observa el equilibrio del conjunto.
Si te fijas en cómo armonizan las flores, las ramas, el recipiente, el fondo y el espacio circundante, la impresión de la obra puede cambiar por completo.
Puntos en los que fijarte
- Si la orientación de las flores y las ramas transmite movimiento
- Si el ambiente del recipiente combina con las plantas
- Cómo se utiliza el espacio vacío
- Dónde se manifiesta el sentido estacional
- Hacia dónde mira la cara de la obra cuando se observa de frente
El kadō es una cultura que se disfruta más cuando, en lugar de buscar enseguida una respuesta correcta, valoras lo que tú mismo sientes.
Cómo conocer el kadō durante un viaje a Japón
Para acercarte al kadō en Japón puedes acudir a aulas de experiencias culturales, exposiciones de las distintas escuelas, arreglos florales en hoteles y ryokan, o eventos en templos, santuarios y museos.
En Tokio y Kioto existen planes de experiencia de kadō con explicaciones en inglés para turistas extranjeros, con duraciones que en algunos casos rondan los 60 a 90 minutos.
Sin embargo, el contenido, los requisitos de participación y los precios varían según el lugar, así que si deseas participar consulta el sitio web oficial o la información del organizador.
Para datos como la necesidad de reserva, el precio, las fechas, el idioma utilizado y la posibilidad de tomar fotografías, es más seguro guiarte únicamente por la información oficial.
Aunque no participes en una experiencia formal, basta con observar las flores dispuestas en un vestíbulo, en un tokonoma (hornacina decorativa) o en un espacio estilo sala de té para acercarte a la sensibilidad estética del kadō.
Resumen | El kadō, una puerta tranquila a la cultura japonesa
El kadō no es solo una técnica para arreglar flores, sino una cultura japonesa que expresa la naturaleza, las estaciones, el espacio y el estado del corazón.
En vez de memorizar nombres de flores, fíjate en el espacio vacío, en el movimiento de las ramas y en la armonía con el recipiente; así disfrutarás más, incluso siendo principiante.
Si participas en una experiencia, trata con cuidado las herramientas y los materiales, y consulta de antemano la posibilidad de tomar fotos y los requisitos de participación.
Acercarte al kadō durante tu viaje por Japón es una oportunidad para vivir un tiempo tranquilo, distinto del turismo más bullicioso.
