โช (Shō) คือเครื่องดนตรีแบบใด ทำความรู้จักพื้นฐานของเครื่องดนตรีในกากากุ
โช (Shō) เป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีประเภทเครื่องเป่าที่ใช้ในกากากุ (Gagaku) ซึ่งเป็นดนตรีราชสำนักของญี่ปุ่น มีเอกลักษณ์คือเสียงกังวานเฉพาะตัวที่สามารถบรรเลงเป็นคอร์ดได้
โชเป็นหนึ่งในเครื่องเป่าที่มาจากต่างแดน เคียงข้างกับฮิจิริกิ (Hichiriki) และริวเทกิ (Ryūteki) และเป็นเครื่องดนตรีที่ขาดไม่ได้ในการทำความเข้าใจการบรรเลงรวมของกากากุ
สำหรับนักท่องเที่ยวที่เพิ่งสัมผัสดนตรีดั้งเดิมของญี่ปุ่นเป็นครั้งแรก เสียงของโชก็เป็นเครื่องดนตรีที่แนะนำให้ใช้เป็นประตูเข้าสู่โลกของกากากุ
ตำแหน่งในดนตรีดั้งเดิมของญี่ปุ่น
กากากุประกอบด้วยการร้องรำแบบดั้งเดิมของญี่ปุ่น (Kunibu-ri no Utamai) รวมถึงการขับร้องและการเต้นรำที่พัฒนาขึ้นจากดนตรีต่างแดน เช่น โทงากุ (Tōgaku) จากจีนแผ่นดินใหญ่ และโคมางากุ (Komagaku) จากคาบสมุทรเกาหลี
โชเป็นหนึ่งในเครื่องเป่าที่มาจากต่างแดนซึ่งใช้ในบริบทนี้ และได้รับการสืบทอดในวัฒนธรรมราชสำนักของญี่ปุ่นมาตั้งแต่สมัยนารา (Nara)
ในปัจจุบัน กากากุยังคงได้รับการอนุรักษ์โดยแผนกดนตรีสำนักพระราชวัง (Kunaichō Shikibushoku Gakubu) และได้รับการขึ้นทะเบียนเป็นทรัพย์สินทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้สำคัญของชาติ รวมถึงมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของยูเนสโก
เสียงและบทบาทของโช เครื่องเป่าที่สนับสนุนการบรรเลงด้วยคอร์ด
จุดเด่นที่สุดของโชคือสามารถบรรเลงเป็นคอร์ดในคังเก็น (Kangen) ของกากากุได้
ในขณะที่ฮิจิริกิและริวเทกิรับหน้าที่เล่นทำนองหลัก โชจะเปล่งเสียงจากท่อไผ่หลายท่อพร้อมกันเพื่อสร้างคอร์ด ทำหน้าที่โอบล้อมทำนองและเพิ่มความหนาแน่นพร้อมความกว้างให้กับการบรรเลง
การบรรเลงคอร์ดนี้เรียกว่า ไอตาเกะ (Aitake) โดยทั่วไปจะซ้อนเสียง 5 ถึง 6 เสียงเข้าด้วยกัน
เหตุผลที่ถูกเปรียบเทียบกับแสงที่ส่องลงมา
เสียงของโชถูกเปรียบเทียบมาแต่โบราณว่าเป็น แสงที่ส่องลงมาจากฟ้า หรือ เสียงสวรรค์
แทนที่จะโดดเด่นอยู่ข้างหน้า โชจะปรับบรรยากาศของพื้นที่และห่อหุ้มเสียงทั้งหมดอย่างอ่อนโยน จึงเป็นเครื่องดนตรีที่สร้างความประทับใจแก่ผู้ฟังครั้งแรกได้อย่างลึกซึ้ง
ไอตาเกะของโชทำหน้าที่โอบล้อมเสียงของการบรรเลงรวมทั้งหมด
รูปทรงและโครงสร้างของโช เครื่องดนตรีงดงามที่เปรียบเหมือนนกฟีนิกซ์
โชเป็นเครื่องเป่าที่เสียบท่อไผ่เรียวยาว 17 ท่อในรูปวงกลมบนส่วนโค้งรูปชามเรียกว่า โฮ (Hō) แล้วเปล่งเสียงด้วยการเป่าลมเข้าและดูดลมออกจากปากเป่า
ท่อไผ่ 15 ท่อจากทั้งหมด 17 ท่อ มีลิ้นโลหะ (Shita หรือ Reed) ติดอยู่ที่ส่วนล่าง และเสียงใสเฉพาะตัวเกิดจากการสั่นของลิ้นเหล่านี้
รูปลักษณ์ของมันถูกเปรียบเทียบกับนกฟีนิกซ์ (Hōō) ที่กำลังพักปีก จึงถูกเรียกว่า โฮโช (Hōshō) และความงดงามของรูปทรงก็เป็นเสน่ห์อีกประการหนึ่ง
เครื่องดนตรีลิ้นอิสระที่เปล่งเสียงได้ทั้งเป่าเข้าและดูดออก
โชมีโครงสร้างแบบลิ้นอิสระ (Free Reed) จึงมีจุดเด่นที่เปล่งเสียงในระดับเดียวกันทั้งเมื่อเป่าและดูด
ด้วยเหตุนี้ เสียงจึงไม่ขาดช่วงในการหายใจเข้าออก และสามารถรักษาเสียงก้องกังวานต่อเนื่องได้ยาวนาน
คุณลักษณะนี้เชื่อมโยงกับความรู้สึกของเวลาที่เชื่องช้าในกากากุ และเสียงที่ดูเหมือนลอยอยู่ในอากาศ
พิธีกรรมเฉพาะในการอุ่นเครื่องดนตรีก่อนบรรเลง
โชไวต่อความชื้น จึงต้องดูแลระหว่างบรรเลงเพื่อปรับเสียงให้ออกได้ดี
หากเห็นนักดนตรีนำโชไปอังไฟในคอนเสิร์ต นั่นคือภาพของการปรับแต่งเครื่องดนตรี
จุดชมและจุดฟังเมื่อฟังโชเป็นครั้งแรก
เคล็ดลับการเพลิดเพลินกับโช คืออย่าตามเพียงทำนอง แต่ให้หันหูไปยังการซ้อนทับของเสียง
โดยเฉพาะเมื่อตระหนักว่าโชกำลังค่อยๆ ประคองบรรยากาศอย่างนุ่มนวลอยู่เบื้องหลังทำนองที่ทรงพลังของฮิจิริกิและเสียงสูงที่ทอดยาวของริวเทกิ การได้ยินกากากุก็จะเปลี่ยนไปอย่างมาก
เสน่ห์ของสามเครื่องเป่าเมื่อฟังร่วมกับฮิจิริกิและริวเทกิ
โช ฮิจิริกิ และริวเทกิ เป็นที่รู้จักในชื่อ ซังกัง (Sankan) ซึ่งเป็นเครื่องเป่าหลักของกากากุ
เมื่อตระหนักถึงบทบาทที่ริวเทกิประดับทำนอง ฮิจิริกิรับทำนองหลักอันทรงพลัง และโชห่อหุ้มทั้งหมดด้วยคอร์ด แม้เวลาชมจะสั้น ก็จะเห็นโครงสร้างของกากากุได้
หากมีโอกาสฟังการบรรเลงระหว่างเที่ยวญี่ปุ่น ลองเงี่ยหูฟังความแตกต่างของเครื่องเป่าทั้งสามแทนที่จะฟังเฉพาะเครื่องเดียว
วิธีเพลิดเพลินกับโชระหว่างเที่ยวญี่ปุ่น วิธีหาคอนเสิร์ตและประสบการณ์
โชเป็นเครื่องดนตรีที่พบได้ในคอนเสิร์ตกากากุ การแสดงศิลปะดั้งเดิม พิธีที่ศาลเจ้าและวัด และการจัดแสดงเครื่องดนตรีในพิพิธภัณฑ์
สำนักพระราชวังจัดคอนเสิร์ตกากากุสำหรับสาธารณชนปีละ 2 ครั้งทุกฤดูใบไม้ผลิ (Haru) และฤดูใบไม้ร่วง (Aki) ที่แผนกดนตรีภายในพระราชวัง ตั้งแต่ปี 1956 (โชวะ 31) โดยฤดูใบไม้ผลิเปิดสำหรับองค์กรทางวัฒนธรรม และฤดูใบไม้ร่วงเปิดสำหรับประชาชนทั่วไป เปิดแสดงครั้งละ 3 วัน
แผนกดนตรีสำนักพระราชวังยังจัดการแสดงภูมิภาคทั่วประเทศประมาณปีละ 2 ครั้ง และการแสดงที่โรงละครแห่งชาติ (Kokuritsu Gekijō) ประมาณปีละ 1 ครั้ง
ที่ศาลเจ้าและวัดยังมีโอกาสที่จะจัดการบรรเลงถวายกากากุ ลองค้นหาตามกำหนดการเดินทางก็จะดี
วันที่จัดและวิธีการสมัครจะแตกต่างกันไปตามผู้จัด ควรตรวจสอบล่วงหน้าจะอุ่นใจกว่า
สิ่งที่ควรตรวจสอบก่อนชม ตั๋ว การเดินทาง และมารยาท
ก่อนไปชมคอนเสิร์ตและนิทรรศการ ควรตรวจสอบวันที่จัด วิธีการสมัคร การมีตั๋วหรือไม่ ข้อจำกัดการถ่ายภาพ และกฎการเข้าชม ไว้ก่อนจะปลอดภัยกว่า
คอนเสิร์ตฤดูใบไม้ร่วงของแผนกดนตรีสำนักพระราชวังมักต้องสมัครล่วงหน้าและจับสลาก ควรตรวจสอบแต่เนิ่น ๆ เมื่อกำหนดการเดินทางลงตัว
ในสถานที่ ควรงดพูดคุยและถ่ายภาพระหว่างการบรรเลง และตั้งใจฟังเสียงอย่างเงียบ ๆ เป็นมารยาทพื้นฐาน
หากตรวจสอบการรองรับหลายภาษา และวิธีการเดินทางไปยังสถานที่ล่วงหน้า ผู้ที่ไปครั้งแรกก็สามารถเพลิดเพลินกับการรับชมได้อย่างสบายใจ
ฤดูที่แนะนำและระยะเวลาโดยประมาณสำหรับการชมกากากุ
คอนเสิร์ตกากากุสำหรับสาธารณชนมักจัดในฤดูใบไม้ผลิและฤดูใบไม้ร่วง และบางครั้งก็ถวายในงานไทไซ (Taisai) ของศาลเจ้า
ความยาวของคอนเสิร์ตแตกต่างกันไปตามงาน มีทั้งแบบสั้นที่สนุกได้ง่าย และแบบที่ชมได้อย่างเต็มอิ่ม
ผู้ที่อยากสัมผัสกากากุเพียงเล็กน้อยระหว่างเที่ยวญี่ปุ่น หากเลือกการบรรเลงสั้น ๆ พร้อมคำบรรยายที่พิพิธภัณฑ์หรือสถานที่ทางวัฒนธรรม ก็จะเพลิดเพลินกับการชมได้โดยไม่ฝืน
สรุป จากเสียงโชสู่โลกของกากากุของญี่ปุ่น
โชเป็นหนึ่งในเครื่องเป่าตัวแทนของกากากุ ที่ทำหน้าที่สร้างความกว้างขวางให้กับการบรรเลงรวมด้วยท่อไผ่ 17 ท่อและคอร์ด
เมื่อรู้ความงดงามของรูปทรงที่เปรียบเสมือนนกฟีนิกซ์ เสียงก้องที่ดูเหมือนต่อเนื่องทั้งเมื่อดูดและเป่า และเสียงใสที่ถูกขนานนามว่า เสียงสวรรค์ กากากุก็จะรู้สึกใกล้ตัวเราขึ้นมาก
หากมีโอกาสสัมผัสกากากุระหว่างเที่ยวญี่ปุ่น ลองค้นหาเสียงของโชก่อนเป็นอันดับแรก
เสียงก้องที่ดูไม่โดดเด่นเกินไปแต่กำหนดความประทับใจของพื้นที่ จะเป็นประตูเข้าสู่การสัมผัสความลึกซึ้งของดนตรีดั้งเดิมของญี่ปุ่น
